戏曲家别样的传记

						
          
 不久前，《庄长江戏曲作品评论集》出版了。在付梓前，庄先生送来书稿大样，谦和地说要征求我的意见。收入书中的评论文章，先前大半读过，我认真翻阅目录和图片，沉吟片刻，笑着对他说，你是半部泉州当代戏曲史。他连忙摆手说“岂敢，岂敢”。
 
 庄先生二十岁出道，至今六十年从艺生涯中，他贯通演、导、编，横跨人戏与偶剧，“舞台捭阖任纵横”（吴捷秋语）。各个时期都创作出脍炙人口的佳篇杰构，显示了很强的舞台艺术承担和创新的能力，是泉州戏曲界全能型标志性人物。
 
 《庄长江戏曲作品评论集》汇集了丰富的资料和多种体裁的诗文，集中反映了他的生命历程和成长、成熟、成才的艺术道路，已经不止于“作品评论”，可以作为一部别具一格的传记来阅读。具体说来有四个鲜明特点。
 
 一是材料翔实。编者注重用事实说话，全书收入四百多张图片，十九位诗人、书家的诗词、墨迹三十多首，以及一批艺术档案。这些始初原汁原味的一手材料，散发着岁月的沧桑，保留着历史的真实。当你把工作照、剧照、演出说明书与导演阐述放在一起阅读，仿佛时光倒流，庄先生正携着剧组人员向你微笑走来。
 
 二是雅俗共赏。评论是本书的主体，“剧评撷芳”是评戏。戏是戏曲家安身立命的根本，也是其创造价值的直接体现。庄先生编导的戏，尤其是代表性的作品，总是能引起普遍热烈的反响。选入这辑文章的作者，既有从事戏曲研究的专家、学者、大学教授，也有各级文化部门的主管领导，还有基层的戏曲爱好者。他们学术背景不同，是从各自的角度撰写赏析评论文章，这可见庄先生的作品具有雅俗共赏的艺术品格。
 
 戏剧理论家、厦门大学陈世雄教授一直以极大的热情关注庄先生的创作，每有新戏出台便欣然命笔，条分缕析，深度解读，不乏其真知灼见，写下一段理论家和地方戏曲家之间真诚互动的菊坛佳话。
 
 三是条块结合。“条”是时间跨度六十年的“履迹”，也折射出泉州戏曲发展的一段历史。“块”是对作品的评论解读。“条”为“块”提供背景，“块”在“条”中彰显意义。著述是庄先生编导之余的兼项，他不辞辛劳，深入田野调查，挖掘抢救了一大批珍贵的原始资料，整理出版五部专著。陈世雄教授说，读《泉南戏史钩沉》，“每一页都让你读到生命的绿色”。随着泉州戏曲史研究的深入，人们将更深认识到庄先生这方面工作的价值。
 
 四是知人论世。本书的“综论集萃”和“诗词题勉”部分，把庄先生的艺绩和人品紧密联系，体现了我国文艺批评坚持的知人论世的原则，赞扬了他为戏曲艺术“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的献身精神和创新活力。其中吴捷秋先生写于“文化大革命”期间的《梨园行》和《梨园再歌》值得注意。在那特殊年代，周围看到不少的人性恶，他从庄先生身上却是看到真善美。“十载编导廿四出，只为革命不为名”，“不是丰才高胆气，有心首创亦奈何”，以及“得一知己亦足矣，同怀唯君见真吾”这样的评价，是出于长期观察和内心真实感受，颇让人有疾风知劲草、慧眼识俊才的慨叹。
 
 吴捷秋先生在上述诗中还发出感喟，“我失手记千百篇，风流云散难为忆”。如今，历史毕竟翻开新的一页。庄先生是泉州戏曲的见证者、参与者，也是幸运儿。《庄长江戏曲作品评论集》的出版，是对梨园功臣的一次致敬，也透露出泉州菊坛生机盎然的春消息。